民族國中作為5G智慧數位學習標竿學校，長期致力於將科技深度融入教學，營造智慧、創新且富有溫度的學習環境。我們相信教育不該只是知識的傳遞，而是創造一場場引發探索、觸動思考、激盪創意的學習旅程。在此願景下，我們設計了結合PBL(問題導向學習)理念與數位工具應用的跨域專案課程—《民族排笛之音》。課程以「音樂對生活品質的影響」與「簡易材料製作樂器」為真實情境，帶領學生從問題出發，跨越七大學科領域，透過探究與製作、數位紀錄與展演，進行系統化探究，發展關鍵素養與創造力。孩子們不僅建構知識，也重塑對學習的熱情與信心。
以下為七大學科（社會、自然、數學、國文、英文、生活科技、音樂）在本課程中的具體教學創新作法：
【社會領域：文化追根Ｘ歷史脈絡Ｘ全球視野】
在社會課堂中，我們以「排笛來自哪裡？」作為探究起點，帶領學生橫跨時空與地域，從安地斯山脈的印加文化，走訪歐洲的羅馬尼亞潘笛，再回溯至台灣原住民族的鼻笛與竹製樂器。透過比較不同時空背景下的樂器演變與文化意涵，學生不僅認識樂器的歷史脈絡，更理解地理環境、民族遷徙與文化交流的關聯。
■ 創新關鍵：
1.數位化多模態呈現：
使用 Canva 製作具影像、文字、聲音的多語文化簡報影片，整合地圖與時間軸，讓
歷史與地理資訊更具象化。
2.跨文化時空整合：
設計「樂器文化年表」與「世界排笛地圖牆」，將歷史事件與地理位置同時可視化，
培養學生跨時空整合分析能力。
3.沉浸式角色扮演：以歷史人物或文化專家視角進行數位導覽，促進同理心、敘事力與
人文素養的養成，並讓學生在模擬真實情境中提升表達與溝通能力。
【自然領域：聲音的科學Ｘ探究的真理Ｘ實作的驗證】
在自然課堂中，我們以兩個引發好奇的問題作為起點：「聲音是怎麼產生的？」「管子越長，音真的會越低嗎？」。學生透過操作水管與吸管製作簡易笛子，實地測量並比較不同管長下音高的變化，從動手實驗中直觀理解「聲波的長度與頻率成反比」的科學原理。
在實驗過程中，學生使用錄音App錄製不同笛子的音色，並將聲波圖上傳至Padlet平台，進行資料共享、比對與觀察分析。後續再結合因材網課程包，複習聲音單元與材料傳導的相關理論，將實驗觀察與理論知識建立成更系統的科學架構，建構「觀察→蒐集資料→提出假設→實驗→分析→結論觀察—驗證—建構」的探究步驟。
■ 創新關鍵：
1.行動數位科學實驗：
結合錄音App與Padlet分享聲波圖，讓科學探究具備即時性、互動性與可視化特
質。
2.數位模擬與實作並行：
在實體實驗後，利用數位聲波模擬進行驗證，比傳統靜態教材更直觀，並能反覆觀
察、精準比較。
3.理論補強與螺旋學習：知識閉環
藉由因材網資源，將課前假設、課中觀察與課後理論統整成閉環學習，確保科學概念
深度內化。
4.探究思維養成：
以問題驅動實驗設計，促進學生從「觀察現象」到「提出解釋」再到「驗證修正」的
完整探究歷程。
【數學領域：比例建模Ｘ精準設計Ｘ誤差修正】
「音階」雖然聽起來富含藝術性，但背後隱藏著嚴謹的數學邏輯。在本課程中，學生從畢氏音階的整數比例(如 2:3、3:4)切入，學習如何將抽象比例轉化為可精確測量的排笛管長設計。
學生先運用比例公式計算每支笛管所需的長度，建立長度與頻率對照表，再進行實際製作與測試。透過比對理論值與實測值，找出誤差並進行修正，體驗數學建模的完整流程。
在視覺呈現上，學生利用Canva製作數學步驟圖卡、比例圖與製作過程，並將錯誤值與實測值，以及修正結果清楚標示於圖表中，俾利跨週進行數據比較與調整。
■ 創新關鍵：
1.數學建模實務化：
將抽象的音階比例轉化為具體的管長設計，並導入「建模→驗證→修正」中培養數學
應用能力。
2.數據視覺化策略：
透過 Canva 將比例關係、測試數據與修正歷程可視化，不僅提升資料溝通效率，也
讓數學學習更具圖像思維。
3.自主工具開發：
鼓勵學生自創「音階管長計算表」，將公式轉化為操作工具，強化數學與日常創作的
連結。
4.跨週追蹤與持續優化：
透過誤差與修正數據的累積比對，讓學生體會數學並非一次完成，而是透過反覆驗證
與優化而精準化。
【國文領域：寫作深化Ｘ命名意象Ｘ主持稿訓練】
國文課在整個專案中承擔了敘事連結與情感深化的角色，讓學生用文字為作品注入靈魂。從描寫排笛的文化背景，到記錄製作歷程，再到演奏展演的主持詞撰寫，學生在語文創作中學會將所見所感轉化為文字。
學生於Padlet建立個人學習牆，撰寫排笛製作心情日誌，並為自己的排笛命名，闡述命名背後的意象來源與文化聯想，讓作品具有獨特的文學性與人文厚度。
在展演前，學生需撰寫小組開場詞與樂曲介紹稿，並進行朗讀與舞台表達訓練，將文字的美感延伸至聲音與肢體語言的呈現，實踐語言藝術的多面向應用。
■ 創新關鍵：
1.詩意創作結合情感教育：
引導學生以排笛為主題創作新詩，融入SEL(社交情緒學習)，讓文學創作成為表達情
感與自我理解的媒介。
2.多模態語文呈現：
在課堂上舉行「文學命名發表會」，讓學生朗誦新詩並分享命名故事，透過聲音、語
氣、姿態詮釋文字的情感層次。
3.真實情境語言應用：
主持詞與樂曲介紹的撰寫與演練，讓學生在正式舞台情境中磨練公開表達能力與臨場
應變力，將語文素養落實於真實任務。
4.文化意象與跨域連結：
在文字中融入對排笛文化背景的理解，將國文課的文學性與社會領域的人文深度結
合，培養學生的跨領域詮釋力。
【英文領域：語彙輸入Ｘ國際文化Ｘ英語導覽】
英文課堂以PBL(問題導向學習)為核心，將語言學習置於真實文化交流情境之中。學生首先系統化學習排笛相關的專業詞彙，再閱讀與翻譯國際排笛文章，掌握樂器文化的跨文化背景與表達方式。
在內容與語言的整合應用上，學生分組運用Canva製作簡報，並加入英文語音旁白，模擬國際音樂節的文化導覽情境。最後，學生以Mootion AI製作動畫或短片，將導覽內容轉化為可視化的多媒體作品，完成從語言輸入到情境化輸出的完整學習歷程。
■ 創新關鍵：
1.真實語境任務化：
透過模擬國際音樂節的英語導覽，讓學生在接近真實的情境中進行語言輸出，提升應
用度與臨場表達能力。
2.數位工具賦能：
Canva製作英語簡報並搭配語音錄製，Mootion AI轉化為動畫或影片，增加學習的互
動性與成果的可分享性。
3.語言與文化雙軌整合：
將排笛的文化背景(源流、地域、民族意涵)融入英語表達，結合社會領域的人文深
度，實踐CLIL(Content and language integrated learning)的精神。
4.多模態學習歷程：
從閱讀、翻譯、簡報設計到動畫製作，多種學習方式並行，培養學生的跨語言轉換力
與跨媒體呈現能力。
【生活科技領域：材料試驗Ｘ原型製作Ｘ工具操作】
生活科技課是排笛專案的「心臟工程」，負責將設計構想轉化為可演奏的樂器。學生首先進行工具安全操作訓練，熟練使用鋸子、切管器、熱熔槍等基本工具，並系統化測試吸管、壓克力管、竹管等不同材質的音色表現與操作便利性，探討材料特性與聲音品質之間的關聯。
在設計與製作階段，學生依據音階與外型需求繪製排笛結構圖與操作步驟圖解，並以小組合作方式製作原型樣品，經多次測試與調整達到最佳音效。所有設計圖與製作歷程影片均上傳至Padlet平台進行共享與互評，促進同儕間的技術交流與改進。
此外，學生運用因材網數位資源，深入學習聲音傳導與材料應用理論，將工程實作與科學概念相互印證，形成「設計→製作→驗證→反思」的完整學習循環。
■ 創新關鍵：
1.理論與實務雙向驗證：
結合因材網的理論學習與實際製作測試，讓學生理解材料選擇對音色與音準的影響，
提升設計決策的科學依據。
2.多模態製作紀錄：以設計圖解結合製作實錄影片，完整呈現製作流程，培養學生的技
術語言能力與視覺化溝通技巧。
3.真實任務化成果呈現：
學生完成排笛後，選擇喜愛曲目於校園進行錄製吹奏，展現技術成果與個人風格，強
化成就感與學習動機。
4.安全與自律並重：
在所有製作過程中融入工具安全規範教學與示範影片，培養學生在工程實踐中的責任
感與自我管理能力。
【音樂領域：合奏協作Ｘ排練紀錄Ｘ展演表現】
音樂課是整個專案中最具感染力的成果呈現舞台。學生根據興趣與演奏能力，自選熟悉曲目，進行分聲部練習與合奏排練。排練過程中，小組自主設計舞台呈現，讓音樂詮釋更具視覺與情感張力。
所有排練歷程均以 Padlet 錄製與上傳，學生輪流觀摩與評論同儕的節奏精準度、音高穩定性與情感表達，透過同儕回饋促進表演細節的持續優化。展演當日，學生自行錄製並剪輯演出影片，結合Canva製作的開場動畫與片尾設計，將舞台演出轉化為可反覆欣賞、評價與典藏的數位作品。
■ 創新關鍵：
1.數位回饋促進精緻化：
利用 Padlet 建立排練影片回饋機制，讓學生在觀察與評論中提升節奏控制、音準穩
定與情感投入的細緻度。
2.全程學生主導：
從曲目選擇、舞台設計到影片製作，均由學生自主規劃與執行，培養藝術創作的自主
性與責任感。
3.跨媒體藝術融合：
結合音樂演奏與數位影像設計，讓成果超越一次性演出，
成為可永久保留的多媒體藝術檔案。
4.教師角色轉換：
教師不再是單向指導者，而是學習夥伴與顧問，支持學生在音樂素養、團隊協作與表
演自信上的全面成長。